quinta-feira, 4 de novembro de 2010

afinidades [s]eletivas


Haiga da poetamiga Clarice Villac
http://arsducaest.blogspot.com/2010/11/afetos-repercussoes.html


Nem todos que me conhecem pelo há palavra sabem que sou professor. Pois é, além de um ex-tudo na vida [cartunista, programador visual, ilustrador, papeleiro artesanal, produtor cultural... será que esqueço alguma coisa?] também sou, por enquanto e encanto, professor de artes plásticas do ensino fundamental nos municípios do Rio de Janeiro e Duque de Caxias, já lá se vão quase cinco anos... Será que finalmente encontrei minha vocação?

Mas esta breve digressão é um mero pretexto para linkar este há palavra ao meu blog de professor, o arte é duca!, postando aqui o haiga que a poetamiga Clarice Villac fez desta foto de uma das minhas turmas, com seus graffitis ao fundo.

Se a vida vale a pena ser vivida é por conta de tais afinidades eletivas, afetos que não necessitam de explicação mas que promovem sentidos, tantos e tão variados quanto mais somos multifacetados e capazes de nos deixar habitar pelo[s] outro[s]...

Grato pelo diálogo, Clariceamiga!

.

+ Clarice Villac

www.claricevillac.blogspot.com

+ arte é duca!

www.arsducaest.blogspot.com


domingo, 31 de outubro de 2010

poema são


[ graffiti situacionista ]
+
http://www.itaucultural.org.br/aplicexternas/enciclopedia_ic/index.cfm?fuseaction=termos_texto&cd_verbete=3654

sábado, 23 de outubro de 2010

quinta-feira, 21 de outubro de 2010

macunaímaführer




nosso líder só deseja o bem
ele nos ama como a si mesmo
e odeia os inimigos que nomeou para nós
diariamente com ele aprendemos
porque e como
devemos odiar o inimigo também
ele é muito bom
trata a todos que estamos a seu lado como filhos pródigos
pois se um dia e por muito tempo o desprezamos
agora
pela sua infinita paciência e bondade
enxergamos todas as suas virtudes
e compreendemos que suas qualidades nos convêm
ele é puro
ele é transparente
ele fala como nós
ele sim é um homem de verdade
ele é sangue e carne
como não pudemos perceber isso antes?
cresce a cada dia o nosso amor
e nosso vínculo mais e mais se fortalece
pois ele nos ofereceu seus horizontes
e depositou em nós sua esperança
e assim podemos caminhar despreocupados
livres de todo pensamento inútil
pois agora entendemos tudo
quem somos
de onde viemos
para onde vamos
nós somos a razão de seu projeto
e seu projeto é maior que todos nós
como somos venturosos sendo agora o que ele nos tornou!
não mais a dúvida
não mais a indecisão
não mais a solidão
pois agora somos o caminho e o destino
e ele caminha ao nosso lado
e avança à nossa frente
onisciente
onipresente
ele nos conduz e vela por nós
tão simples e tão grande
tão humilde e forte
tão amável e amado
só ele nos faz ver
como somos iguais
a ele



.



[R.M.]

+ imagem:
Joseph Kosuth [1945]; One and three chairs; 1965

quinta-feira, 14 de outubro de 2010

de vir




I

som e fúria
apenas
almas pequenas
ideias simples
às massas de todas as classes

deus
pátria
família
inclusão
nosso nome em vão
amém

palavras de ordem
unidas
sujeitos ocultos
devotos em fila
sorrisos supérfluos
em cartaz



II

o mar à vista
advirá
um dia

se a vida flui veloz
por si
só o tempo não opera

o rio e suas margens
somos nós




.



[R.M.]

+ imagem
Joseph Beuys [1921-1986]; 7.000 carvalhos, escultura social apresentada na Documenta de Kassel, 1979 [foto: Guenter Beer]

Poema dedicado à Étienne de La Boétie [1530-1563]

quinta-feira, 26 de agosto de 2010

fazer-se




I


o gesto
define
conforma
o corpo

a mão que molda
sente e
sabe:

em espírito somos todos
irmãos
iguais
mas
à matéria

[justa medida de todas as coisas]

cabe a lida
diária
cotidiana:

ser em si
sentir-se
doar-se
doer


.






II



deixa o lastro
e dança

o peso
acalma

leve
o
abandono






[R.M.]

imagens: esculturas de Gleide Almeida

quinta-feira, 19 de agosto de 2010

Genet visita Giacometti


Alberto Giacometti [1901-1965]; fotografia de Gordon Parks


I

"Todo homem terá talvez sentido essa espécie de pesar, se não terror, ao ver como o mundo e sua história se mostram enredados num inelutável movimento que se amplia sempre mais e que parece modificar, para fins cada vez mais grosseiros, apenas suas manifestações visíveis. Esse mundo visível é o que é, e nossa ação sobre ele não poderá nunca transformá-lo em outro. Sonhamos então, nostálgicos, com um universo em que o homem, em vez de agir com tanta fúria sobre a aparência visível, se dedicasse a desfazer-se dessa aparência, não somente recusando qualquer ação sobre ela, mas desnudando-se o bastante para descobrir esse lugar secreto, dentro de nós mesmos, a partir do qual seria possível uma aventura humana de todo diferente. Mais precisamente moral, sem dúvida. Mas, afinal, é talvez a essa condição inumana, a esse agenciamento inelutável, que devemos a nostalgia de uma civilização que procuraria se aventurar fora do que é mensurável. É a obra de Giacometti, creio, que torna nosso universo ainda mais insuportável, pois parece que esse artista soube afastar o que perturbava seu olhar para descobrir o que restará do homem quando as máscaras forem retiradas. Mas a Giacometti talvez tivesse sido igualmente necessária essa condição inumana a nós imposta, para que sua nostalgia se tornasse tão grande a ponto de lhe dar força para lograr a sua busca. Seja como for, toda a sua obra me parece ser essa procura, visando não só o homem, mas também não importa o que, o mais banal dos objetos. E quando consegue despojar o objeto, ou o ser que escolheu, de suas máscaras utilitárias, a imagem que nos dá é magnífica. Recompensa merecida, mas previsível."



Alberto Giacometti;
"Jean Genet on a Balcony"


II

"Não se aborda uma obra de arte - quem não sabe disso? - como a uma pessoa, um ser vivo ou outro fenômeno natural. O poema, o quadro, a estátua exigem ser examinados com um determinado número de qualidades. Mas falemos do quadro.
Um rosto vivo não se entrega com tanta facilidade, no entanto não é preciso muito esforço para descobrir seu significado. Creio - estou arriscando -, creio que o importante é isolá-lo. Se meu olhar o destaca de tudo o que o cerca, se meu olhar (minha atenção) impede que esse rosto se confunda com o resto do mundo, evadindo-se em infinitas significações cada vez mais vagas, fora de si mesmo, e se, ao contrário, obtenho a solidão por meio da qual meu olhar o separa do mundo, é apenas seu significado que afluirá e se acumulará nesse rosto - pessoa, ser ou fenômeno. Quero dizer que se o conhecimento de um rosto pretende ser estético, deve recusar ser histórico.
Para examinar um quadro, é necessário um esforço maior, uma operação mais complexa. Foi realmente o pintor - ou o escultor - quem efetuou por nós a operação acima descrita. É, portanto, a solidão da pessoa ou do objeto representado que nos é restituída, e nós, que olhamos, para percebê-la e sermos tocados por ela, devemos ter uma experiência não da continuidade, mas da descontinuidade do espaço.
Cada objeto cria seu espaço infinito.
Se olho o quadro, como disse, percebo-o em sua solidão absoluta de objeto como quadro. Mas não é isso que me preocupa. E sim o que a tela deve representar. O que eu quero apreender em sua solidão é simultaneamente essa imagem que está sobre a tela e o objeto real que ela representa. Devo então primeiro tentar isolar em seu significado o quadro como objeto (tela, moldura etc), para que ele deixe de pertencer à imensa família da pintura (mesmo que retorne mais tarde) e que a imagem sobre a tela se ligue à minha experiência do espaço, ao meu conhecimento da solidão dos objetos, dos seres ou dos acontecimentos, como descrevi acima.
Quem nunca ficou maravilhado com essa solidão, não conhecerá a beleza da pintura. Se disser o contrário, mente."


Jean Genet [1910-1986]






Trechos extraídos de:

Genet, Jean. O ateliê de Giacometti. São Paulo: Cosac & Naify Edições, 2000.
Tradução: Célia Euvaldo


Acima: Alberto Giacometti; "La main"

quarta-feira, 18 de agosto de 2010

com sumo



nada estranho
entranho
abraço o mundo
vasto mundo
e assim

gravo

um pouco de mim
no osso
de tudo





[R.M.]

+ presença de Mira Schendel [monotipia sobre papel arroz]

quinta-feira, 12 de agosto de 2010

Horizontes





Solto a linha
Do carretel
Empino a pipa
Alto no céu...

Sonhei um dia
Voar assim...
Mas, pé no chão,
Caí em mim:

O céu da pipa
Não tem fim...
O céu da pipa
É dentro de mim!


.


[R.M.]
+
foto de Pierre Verger


.

Este poema nasceu de uma oficina de criação poética com o tema "Pipa",
proposta pelos amigos e amigas do site Anjos Caídos.
Os poemas de todos os participantes podem ser vistos e lidos no site:
http://www.anjoscaidos.jor.br/oficina/temas_textos/pipas/pipas.htm

de cor





findo o amor

que não o

fim do amor






[R.M.]
imagem: Max Ernst; frottage